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사랑
김한나
사랑
나무패널에 아크릴, 유채, 스프레이
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ABOUT ARTIST
사회 안에서 구조화된 규범들과 정형화된 사고방식에 대한 의문을 통해 작업을 시 작한다. 네모난 나무 패널을 구조화 된 것에 빗대어 생각하며, 이를 해체한다. 드로 잉하듯 자르거나, 깎아낸 나무 패널은 더 이상 평면이 아닌 입체로 전환 된다. 잘린 패널의 부산물은 앞뒤가 구분되지 않는 구조물로 재조합되어 공간에 놓이며 그 존 재를 공고히 한다. 공간을 떠낸다(Scoop)는 개념으로써 <<Scoop Surface>>라는 제목의 개인전을 2023년 개최하였다. 공간 설치와 비정 형의 부조로 이루어진 전시이다. 전시장의 좁 은 입구를 활용하여, 움푹 파인 패널 조각들을 설치하였다. 이를 통해 공 간 자체를 조각하는 방법을 찾게 되었다. 2017년 개인전 <<쇼룸: 매일의 조각>>은 Show & Room을 합친 말로서 Show라는 사회적 공간(Public)과 Room이라는 개인적 공간이 어떻게 허물어져 가는지를 주목하였다. 방에 들어서듯 신발을 벗고 전시장에 들어 서게 함으로써 Show와 Room의 경계를 더욱 해체시켰다. 나는 작업을 통해 사회 안에서 개인으로 존재하는 방법론을 찾아가는 과정을 탐구 한다. 규범과 구조 속에서 개인의 정 체성은 때로는 억압되거나 희미해지기도 한다. 그러나 이를 깨뜨리고 스스로를 정의하는 과정을 통해, 나는 그 안에서 새로운 가 능성을 발견하고자 한다. 전시장은 단순히 작품을 전시하는 장소가 아닌, 사회적 공 간과 개인적 공간의 관계 를 새롭게 구성하고 해체하는 장치로 변모한다. 이를 통 해 나는 우리 삶 속에 깊이 뿌리내린 사회적 틀과 사고방식이 어떻게 변형될 수 있 는지를 실험하며, 그 속에서 개인이 자유롭게 존재할 수 있는 방식을 탐색하고 있 다.
SIZE OPTION
이름사이즈 (cm)작업 기간가격
XL149.8 x 93.328 6,000,000
NOTE
나의 작업은 '원'이라는 기호를 중심으로 시작된다. 원은 씨앗처럼 새로운 시작을 의미하면서도 긍정과 순환의 상징이라고 생각한다. 끝과 시작이 끊임없이 이어지는 이 순환 구조는 현대인의 삶을 반영한다. 우리는 모두 완벽한 원에 가까워지기 위해 각자의 모난 부분을 다듬고, 그 과정에서 자신의 결점을 감추려 애쓰곤 한다. 그러나 나는 오히려 원 밖으로 떨어져 나간 조각들에 더 큰 관심을 갖는다. 원을 만들기 위해 잘려 나간 조각들은 우리가 감추고 싶어 하는 내면의 모습을 상징한다고 느낀다. 버려진 것들이 오히려 진정한 나 자신을 드러내는 부분일지도 모른다. 그래서 나는 그 조각들을 통해 새로운 의미와 형태를 발견하고자 한다. 내 작업은 나무 패널을 사용해 진행된다. 나는 직소와 드레멜을 이용해 패널을 자르고, 때로는 드로잉하듯 구멍을 내기도 한다. 잘려 나간 조각들을 재조합해 새로운 형상을 만들고, 그 위에 묵직한 물감을 올려 마띠에르(질감)를 강조한다. 이 과정에서 만들어진 작품은 단순한 원형을 넘어, 나의 내면을 드러내고 숨겨진 진실을 시각적으로 표현하는 하나의 도구가 된다.
BIOGRAPHY
개인전 * 2023 Scoop Surface, 상업화랑 을지로, 서울  * 2017 쇼룸: 매일의 조각, 디스위켄드룸, 서울  * 2017 과, 의 것, 대안공간 아트포럼리, 부천  * 2015 인공섬, 동탄아트스페이스, 화성  주요 단체전  * 2024 Emotional Landscape, 페이토갤러리, 서울  * 2024 순간의순간들, KT&G 상상마당, 춘천  * 2024 Personal Gestures, 피비갤러리, 서울  * 2022 Perigee Winter Show, 페리지갤러리, 서울  * 2022 날것의 레이어, 갤러리메이, 부산  * 2022 Match Box Edition1. 2 인조 X, APY 아트플러그 연수, 인천  * 2022 환상의 집: 기억과 물질의 시간, 갤러리 호호, 서울  * 2022 ARTIST PROLOGUE 2022, 예술의 시간, 서울  * 2022 Ahamoment, 공간형, 서울  * 2021 Transition Navigator, 의외의 조합, 서울  * 2021 New Filler, 공간형, 서울  * 2020 Be One, 부천시립박물관, 부천  * 2019 청년예술가 S, B39 부천아트벙커, 부천  * 2019 4482, 셀로아트, 서울  * 2019 Corners 2: ABC, Primary, Specific, 킵인터치, 서울  * 2019 Paste, 갤러리 175, 서울  * 2018 Mullae Value: 발화, GS 강서 N 타워, 서울  * 2018 색칠놀이, 문래예술공장 M30, 서울  * 2018 제 3 회 뉴 드로잉 프로젝트, 양주시립장욱진미술관, 양주  * 2017 습성, 자세, 표면, 대안공간 아트포럼리, 부천  * 2017 제 2 회 뉴 드로잉 프로젝트, 양주시립장욱진미술관, 양주  * 2016 뿔의 자리, 인사미술공간, 서울 사운드 퍼포먼스 공연  * 2024 도래하는 공동체를 위한 작은 프로젝트, 4x4 광주에디션 in <스위스 특별프로그램 in 광주비엔날레>, 광주비엔날레 전시관 내 거시기홀, 광주 * 2024 !미디앤그루페 비트닉 바루흐 고틀립, 사크로브스키, 4x4 서울에디션 in <인투 더 리듬: 스코어로 부터 접촉지대로>, 아르코미술관 야외로비, 서울 수상 및 선정  * 2021 국제예술교류지원 2 차-지정형, 한국문화예술위원회, 서울  * 2020 15 개의 서울, 서울문화재단, 구로문화재단, 서울  * 2019 청년예술가 S,부천문화재단, 부천  * 2018 최초예술지원, 서울문화재단, 서울  * 2018 MEET 2018, 서울문화재단, 문래예술공장, 서울  * 2018 제 3 회 뉴 드로잉 프로젝트 입상, 양주시립장욱진미술관, 양주  * 2017 최초예술지원, 서울문화재단, 서울  * 2017 제 2 회 뉴 드로잉 프로젝트 입상, 양주시립장욱진미술관, 양주/ 한국  출판 및 레지던시  * 2024 호랑가시나무창작소, 광주  * 2021 프로젝토 에이스피랄, 부에노스아이레스  * 2018 색칠놀이, ChromatiCity, 한장차 출판, 서울  소장처  * 2022 예술의 시간  * 2020 서울특별시  * 2018, 2017 양주시립장욱진미술관